15 populaarsed laulud ja nende kurvad lood nende taga
Lihtsalt sellepärast, et laulu ei kõla kurvalt, ei tähenda see, et laulukirjutaja oli selle kirjutamisel õnnelik. Mõned kõige kuulsamad lugud kogu ajast on jõulised ja energilised, kuid backstories on pimedad ja laastavad. Inspireerituna igast kohutavast elust üleannustamise ja vanaduse ohtudest kohutavateks rünnakuteks, suhetest, depressioonist ja isegi kuritegevusest on fännide põlvkonnad armastanud järgmisi laule. Mõningatel juhtudel saate muusikale öelda, et laul tegeleb ebamugava teemaga. Kuid teistel juhtudel, kui sa ei istunud ega kuulanud laule ja seejärel neid lahti lõiganud, ei ole sul tõenäoliselt aimugi, et laul oli umbes isa leina tema kadunud laulu pärast või laulja kahetsus pärast kitarristi üleannustamist. . Päris raske kraam! Siin on 15 populaarset laulu, mida tragöödia mõjutas.
15 “Üks või teine” - Blondie
Enamik inimesi eeldab, et Blondie kuulus üles-tempo raja „Üks tee või teine” tähendab, et otsustatakse midagi saavutada. Kuigi oli selgelt kirjutatud, et ta on otsustanud jõuda inimese juurde, arvasid paljud meist, et see oli lihtsalt metafoor. Aga kiirus, see laul on tõesti otsustav, et leida inimene, ja seda inspireerisid laulja Debbie Harry kohutav kogemus, kui teda eksiti. "Ühel või teisel moel näen ma," ma kohtun ya'ga, kohtun ya'ga, kohtume ya ', kohtuge ya'ga, "laulab ta. "Ühel päeval, võib-olla järgmisel nädalal, ma kohtun ya ', ma kohtun ya', ma kohtun ya '. Ma sõidan teie maja üle ja kui tuled on kõik maha, näen ma, kes on ümber. Sellised jooned on palju karmimad, kui sa mõistad, et neid räägitakse stalkeri vaatenurgast!
14 “Sa õpid” - Alanis Morissette
Me armastame natuke Alanis Morissette'i, kui on aeg kuulda mõningaid raskeid tõde maailma kohta. “Sa õpid” on tema albumist Jagged väike pill, mida ta kirjutas, kui ta oli vaid 19. Laulu on põhjalikult tark, õpetades palju õppetunde: „Soovitan, et su süda sõiduks kedagi, ma soovitan kõndida alasti oma elutoas, neelata see alla (see on nülgitud väike pill), tundub nii hea (ujumine oma kõhus), oodake, kuni tolm settib. ”Niisiis, mis inspireeris sellist noort tüdrukut sellist tarkust? Nagu selgub, läks Alanis läbi päris raskeid aegu, sealhulgas rööviti relvapunktis LA-s. Rünnak jättis ta PTSD-le ja ta oli isegi haiglasse. Ta oli taas taastumas, kuid ta läbis ka kohutavat purunemist. Kuid ta õppis kindlasti oma võitlustest palju ja edastas need õppetunnid maailmale.
13 “Polly” - Nirvana
Mõned laulud on inspireeritud tõelistest sündmustest, kuid Nirvana "Polly" on umbes 1987. aastal aset leidnud kohutav juhtum. Washingtonis asuvas Tacomas oli 14-aastane tüdruk kontserdist koju, kui kõrilõikaja teda rööviti, võttis ta tagasi oma mobiilse koju ja oli koos temaga. Ta piinas teda ka mõne relvaga. Yikes. Õnneks õnnestus tal põgeneda, kui ta sõitis ja peatus gaasi saamiseks. Samuti õnneks ta vahistati ja saadeti vanglasse. Tüdruku nimi polnud tegelikult Polly, kuid bänd muutis oma nime, et kaitsta oma identiteeti. Laulu sõnad kirjeldavad katsumust, mida ta pidi kannatama: „Polly tahab krakkimist, ma arvan, et ma peaksin kõigepealt tema maha minema, ma arvan, et ta tahab vett, et tõmmata tõrvikut.”
12 „Vesiputouksista” - TLC
Tänu oma tagasiulatuvale tempole ja meeldejäävale meloodiale oli TLC "Vesiputouksista" kindlasti teie lapsepõlve laulu lõõgastumiseks pikka suvel pärastlõunal, või võib-olla isegi koreografeerisite tantsu tagasi keskkoolis. Milline oli selle häälestuse mõju? See ei olnud ükski sündmus, vaid pigem ühiskonda mõjutavad küsimused, ükski neist ei olnud positiivne. See laul oli tõesti inspireeritud AIDSi epideemia ja ohjeldamatu kuritegevusega linnapiirkondades. Tüdrukud laulisid, “… ta teeb oma raha parimaks teadmiseks. Teine keha, mis kannab kanalis külma, "kirjeldab poisi pöördumist kuritegevuse poole, et raha teenida. Nende sõnad AIDSi sõlmimise tagajärgede kohta on veelgi häirivamad:" Ta annab talle armastuse, et tema keha ei saa hakkama ... ta läheb ja võtab pilguheit peeglisse, kuid ta ei tunne oma nägu. ”Laul on noorte ettevaatlik elus ettevaatlik ja sellist saatust vältida.
11 “Hei Jude” - The Beatles
Peaaegu iga Beatlesi laulu on ülehinnatud fännidega, kes otsivad peidetud sõnumeid. John Lennon kandis "Hey Jude" ja laulu hakati algselt nimetama "Hey Jules". John leidis inspiratsiooni pika autosõidu ajal ja tahtis kirjutada seda laulu, et aidata oma pojad Julian Lennonit, sest see oli laialdaselt teatatud, et John jätkas oma pojal Yoko Ono tutvumisel. Johannes avas selle teele, kui ta istus Veerev kivi: „Ma läksin oma autosse, lihtsalt lauldes seda laulu ja see oli nagu:“ Hei, Jules… ”Ja siis ma arvasin, et parem nimi oli Jude. Veidi rohkem maad ja läänepoolset minu jaoks. ”Ta näitas, kuidas laul oli mõeldud Julianile lootuse sõnumiks:„ Tule, mees, su vanemad lahutasid. Ma tean, et sa ei ole õnnelik, aga sa oled OK. ''
10 „Loser” - Beck
Becki "Loser" kuulub kindlasti paljude inimeste jaoks 90-ndate lemmikkategooriate kategooriasse. Olgem ausad, et paljud meist võivad olla seotud eneseväljendava tooniga, mis kestab kogu laulu. Lyrics lähevad, "Savin" kõik oma toidu templid ja põletada "haagise park ... ma olen kaotaja beebi nii et miks sa ei tapa mind?" Tegelikult, laulja ei püüdnud pöörduda massid koos tema alandlik ramblings. See laul kerkis tumedatest tundetest, mis tal oli oma elu kohta. 1990. aastatel oli Beck raskustes muusik, kes töötas vähese palgaga töökohtades, et toita ennast ja ühel hetkel oli kodutu. Ta ebaõnnestus New Yorgis ja kolis Los Angelesesse, kus rahvahulgad tema kontsertidel tema üle rääkisid. Ta alustas freestyle rappimist, et näha, kas nad teda kuulavad, ja mõistis, et ta on kohutav, mis ajendas teda laulu kirjutama.
9 „Pina Colada laul” - Rupert Holmes
See on õige: Pina Colada laul ei ole nii õnnelik kui kõik arvasid. Laul räägib mehest, kes on väsinud elama koos oma abikaasaga, ja seejärel vastab ta isiklikule reklaamile, et teda petta. Siiski, kui tuleb aeg müstilise daamiga kohtuda, õpib ta, et tema abikaasa on tegelikult see, kes reklaami pani. See kõik on naljakas, ja kaks lihtsalt naeravad. Tegelikkuses on see laulu rutiinselt kaotanud abielu lagunemise kohta. „Ma olin väsinud mu daamast, me olime koos liiga kaua, nagu kulunud salvestus, lemmik laul… Ma ei mõelnud mu daamale, ma tean, et see kõlab nagu keskmine, aga mina ja minu vana naine oli sattunud samasse vanasse igavesse rutiini. ”Kurb asi on Rupert Holmes, kes tõi inspiratsiooni tõelisest isiklikust reklaamist.
8 “American Pie” - Don Mclean
Ükskõik, millist põlvkonda sa oled, on tõenäoline, et olete kuulnud Don Mcleani kuulsat laulu "American Pie". Kuid kui laul oli enne sündi juba mõnda aega kirjutatud, siis te ei tea tegelikult, mida Don räägib, kui ta viitab „päevale, mil muusika suri.” 1959. aastal hukkus kohutav lennukitõrge muusika legende Buddy Holly, Ritchie Valens ja JP Richardson, piloot, Roger Peterson, kaotas halbade ilmade tõttu kontrolli kergete õhusõidukite üle. "American Pie" kirjutati 1971. aastal ja arutab seda saatuslikku päeva 50ndate lõpus: „Ma ei mäleta, kui ma hüüdsin, kui lugesin oma leske pruudi kohta midagi. puudutas mind sügavalt, päev, mil muusika suri. ”Pärast seda hakkab võita üles ja laul liigub edasi, et uurida ameerika kultuuri vahetult pärast Teist maailmasõda.
7 "Tee" - Fastball
Fastballil oli üks löögi laul, kuid see oli hitt! Teil on vaja ainult kuulda rida: „Kuhu nad läksid ilma teed teadmata?” Ja kogu laul on teie peaga kinni! Enamik inimesi kaotab selle laulu püüdmises nii kaduma, et nad ei peatu mõtlema, mida laul tegelikult on, ja see on ilmselt parem. Nagu selgub, on see laul tegelikult seotud Lela ja Raymond Howardiga, kes on kaks vanemat inimest, kes lahkusid 1997. aastal Texasse festivali külastama ja ei tulnud kunagi tagasi. Raymond oli hiljuti läbinud ajukirurgia ja Lela kannatas Alzheimeri tõbi. See ei ole selge, mis juhtus, kuid nende kehad leidsid aset kaks nädalat hiljem mäestiku põhjas. Nad olid eksinud Hot Springsile Arkansasesse väga kaugele, kust nad kavatsevad reisida. Järsku me ei taha laulda!
6 „Armastus pisarab meid peale” - rõõmuosakond
Pole saladus, et Joy Divisioni „Love Will Tear Us Apart” on päris sinine hääl. See on kõike, mis oli kunagi tugevate suhete kadumine, täpsustades armastuse jaotumist sõnadega nagu: „Miks on magamistuba nii külm, pööratud teie poole? Kas minu ajastus on vigane, meie austus on nii kuiv? ”Aga mis teeb selle tõeliselt kurb, on see, et erinevalt teistest lõhkuvatest lauludest ei olnud see lihtsalt lõdvalt inspireeritud reaalsetest sündmustest või isegi lauluteadlase andekas kujutlusvõimest. Laul oli tegelikult laulja Ian Curtisi ja tema naise Deborahi vahelise laguneva suhte kohta. Laulu peetakse nüüdseks laialdaselt kogu aegade kõige kibedamaks armastuslauluks ja selle kõige südamest lõhkemise osa on see, et pärast Iani surma oli Deborahil tema hauakivi pealkirjaga laul. Niisiis kummitas see küsimus Ianis elus ja sai tema epitafiks.
5 “Säravad õnnelikud inimesed” - REM
REMi „Shiny Happy People” ei tundu olevat inspireeritud midagi õnnetut. Lõppude lõpuks, bänd laulab: „Igaüks ümber, armastab neid, armastab neid, paneb seda oma kätesse, võtab seda, võtab seda, ei ole aega nutma, õnnelik, õnnelik, pane see oma südamesse, kus homme särab, kuld ja hõbedane sära. "Selliste sõnadega sarnaneb see arusaam, et see laul ei ole tegelikult nii, et see on puhas nonsense! Aga raja pealkiri pärineb tegelikult hiina propaganda plakati tõlkimisest esimehe Mao ajastul, mis luges , “Säravad õnnelikud inimesed, kes käed hoiavad.” Vähem kui aasta enne seda, kui bänd kirjutas laulu, toimusid Tiananmeni väljaku protestid ja hinnanguliselt suri valitsuse väed umbes 2600 demokraatiat toetavat meeleavaldajat. bänd (nagu see oli palju maailma) ja inspireeris laulu, mis lõpuks avaldati 1991. aastal.
4 “Tears in Heaven” - Eric Clapton
“Tears in Heaven” on üks kuulsamaid näiteid tõelise, laastava sündmuse kohta, mis inspireerib populaarset laulu. See puudutab Eric Claptoni poega Conorit, kes langes 53-ndast surmard-New Yorgi korteri akna korrus 1991. aastal. Eric oli just hotelli juurde jõudnud ja liikunud otse minema kogunenud rahvahulga kõrvale, ilma et ta teadis, et nad vahejuhtumit uurisid. Midagi sellist ilmselt muudaks isa elu igaveseks ja Erici tundeid ei saa ühes laulis sisaldada. Tema laul “Circus” tema 1997. aasta albumist Pilgrim on ka Conori kohta. Inspireerituna viimasest õhtust, mida Eric koos oma pojaga veetis ja viimast korda teda nägi, räägib Circus traagiliselt sellest, kuidas laulja võttis Conori cirkusse öösel, mil ta suri: „Väike mees, kelle silmad on tulekahju ja tema naeratus nii helge, tema käes on teie antud mänguasjad, et täita oma südame rõõmuga. ”
3 “Elizabeth vannitoa põrandal” - Eels
Tõenäoliselt oleks võinud arvata, et Eels 'Elizabeth vannitoa põrandal on selle taga kurb lugu. Laul on umbes Mark 'E' Everett'i õde, kes lõpetas oma elu ja avastas oma keha. Tema õde oli lahkunud päeviku sissekandest pärast korduvalt oma elu lõpetamist ja ta sai üheksandat korda ümber. „Vannitoa põrandale asetades lakub Kitty veelkord oma põske ja ma võiksin proovida, kuid ärkamine on raskem surra,” ütleb ta. Laul ilmus albumis Elektrilöögi blues, ja kogu asi oli samamoodi sünge, enamik tema rajad olid suuresti inspireeritud tragöödiast. Ehkki õde-vendi nii traagilisel viisil kaotamine on mõeldamatu kadu, pidi Mark sel ajal rohkem valu tegema. Tema ema suri ka terminaalse kopsuvähi pärast, pärast seda, kui Mark oli pühendanud oma elu tema hoolitsemisele pärast tema isa 1982. aasta surma südameatakist.
2 “Nõel ja kahjustused” - Neil Young
1972. aasta albumist Saagikoristus, „Nõel ja kahjustus on tehtud“ sõltuvusest ja üleannustamise surmast. Kuid vähesed inimesed mõistavad, et Neil Young tõi selle laulu oma sõbra ja kitarrist Danny Whitteniga, kes oli sõltuvuses mõnest kohutavast ainest. Küsimus vaevatas kogu bändi, kuid eriti Danny kaotas oma lahingu. Neil vallandas ta pärast seda, kui ta ei suutnud oma bandmängijatega katsumuste ajal sammu pidada, ja kui lugu läheb, andis ta kitarrist LA ja 50 dollari lennupileti. Hiljem sel ööl suri Danny alkoholi ja Valiumi surmava kombinatsiooni tõttu. Lyrics lähevad, “Ma tabasin linna ja ma kaotasin oma bändi. Ma vaatasin, et nõel võtab teise mehe ära, läks, läks, on teinud kahju..
1 “Jeremy” - Pearl Jam
"Jeremy rääkis täna klassis" on pidev konks Pearl Jami "Jeremy" -is, kuid te ei pruugi aru saada, mida see tähendab, kui sa ei ole suur Pearl Jam'i fänn. Rida on tegelikult metafora poiss, kes võtab oma elu koolis oma klassi ees. See laul oleks olnud piisavalt traagiline, kui ta lihtsalt uurib koolipäevade kontseptsiooni üldiselt, kuid see põhines tegelikult kahel tegelikul laskmisel. Peamine inspiratsioon oli 15-aastane poiss nimega Jeremy Delle, kes laskis ennast oma klassikaaslaste ees koolis 1991. aasta jaanuaris. Jeremy oli hiljuti üle andnud Richardsoni keskkooli Dallasist Richardsonis, ja ta tõmbas relva pärast tal paluti saada klassi puudumise luba. Laulu inspireeris ka Eddie Vedderi klassikaaslane Brian, kes läks San Diego klassiruumis tulistavat märatsema. Õnneks ei saanud keegi selles vahejuhtumis vigastada.