15 filmi hetki, mida te ei teadnud, olid mittekirjutatud
Mõnikord on parimad filmiajad tänu andekatele näitlejatele, kes loevad täiuslikke skripte täpselt nii nagu nad on kirjutatud. Muudel aegadel toimub filmi maagia siis, kui tähed vabastatakse nende jalutusrihmadest ja antakse vabadus lisada oma maitse stseenile! Järgmised filmi stseenid on üsna ikoonilised ja me võime kihla vedada, et teil polnud aimugi, et nad tegelikult isegi ei käinud skriptis! Mõned neist lõppesid, sest näitlejad unustasid oma read ja olid sunnitud kohapeal midagi paremat. Teised toimusid, sest tähed olid liiga sügavalt juurdunud tegelastesse, mida nad mängisid ainult skripti järgimiseks! Kuigi mõned improvisatsioonid on vaid jooned (kuulsad jooned, meeles), võtavad mõned ad-libsid kogu stseeni ja harvadel juhtudel kogu filmi. Siin on 15 hetki, mida sa täiesti ei mõistnud, et tegelikult ei kirjutanud.
15 Kariibi mere piraadid: surnud mehe rinnus
Kariibi mere teine piraatide film ilmus 2006. aastal ja frantsiis oli üles ehitanud küllaltki järgmise, sest vaatajaskond tutvus esimesel filmil Johnny Deppi kapten Jack Sparrow'ga. Nendes filmides on mõningaid päris lahedaid märke, kuid me kõik teame, et kapten Jack tõmbab rahvahulka ja teeb selle maagiks! Teine lõbusam stseen teises filmis, kus kapten Jackil õnnestub oma küünised Davy Jones'i südamel (mis sisaldub mustuses), oli täiesti improviseeritud! Depp oli saanud režissööri Gore Verbinski loa teha oma film enne filmimist, kuigi ülejäänud osa ei saanud aru, mis juhtub. Stseenis tülitab Sparrow Davy Jonesi tantsides ja laules mustuse purjus, mis tal on (mehe südame majutamine). Te võite öelda, et valatud olid tõeliselt üllatunud, et näha Deppi eelarvet!
14 Proua Doubtfire
Realistlikult tähistas see film Robin Williamsit, nii et igaüks eeldas, et see on improvisatsioonist täiesti vaba? See on ohutu öelda, et palju Robini tööd tehti kohapeal oma suurepärase meeles, kuid seal on üks stseen Pr Doubtfire eriti see, mis oli üks suur ad-lib! Esimesel õhtul teeskleb Daniel Hillard, et ta on oma lastele lähemal proua Doubtfire, üritab õhtusööki valmistada. Ta ei ole kunagi kunagi varem keedetud, ja ta jõuab peaasjalikult keeva veega kogu põrandale, seades oma kere tulele ja raiskab kogu basiiliku konteineri. Ilmselt ükski sellest ei olnud kirjutatud! Stseen on täis lõbusaid kirikuid, sealhulgas Hillard, kes põletab oma toitu, räägib oma hollandaise kastmega, karjub kopsude ülaosas ja pani tule söögiriistade ja kastrikaaside kaanega.
13 Stepbrothers
Midagi, mis peaosas Will Ferrelli ja John C. Reillyga, oli kindlasti naljakas! Kasuvennad on meie põlvkonna üks lõbusamaid filme ja arvestades seda, et see tähistab kahte komöödiat, on loomulik, et mõned stseenid olid improviseeritud. Üks improviseeritud stseene on üks filmi naljakamaid stseene: stseen, kus nii Dale kui ka Brennani unelus öösel. Elades koos oma vanematega oma 40-ndatel, on mõlemal poolel unehäired ja nad tekitavad kööki tohutult, kui nad magavad. Nad teevad kõike alates libistavatest diivanipadjadest ahjus kuni klaasnõude ja Hiina purunemiseni, toidab toidu üle kogu põranda ja paneb Brennani ema rahakoti sügavkülmikusse. On isegi paar pisarat, kui Brennani ema avastab segaduse. Raske on öelda, milline neist kahest poolvendist on naljakas ja neil on nii suur keemia!
12 Bridesmaids
Mõned stseenid komöödias Bridesmaids olid improviseeritud, ja see on vaevalt üllatav, kui arvate, kes selles filmis osales. See oli paus, mis andis superstaaridele nagu Melissa McCarthy ja Kristen Wiig oma rahvusvahelised platvormid! McCarthy tegelane Megan oli suures osas improviseeritud, ja kuigi mitte iga rida oli ad-libbed, tegi McCarthy oma iseloomu. Üks lõbusamaid stseene, mida ta improviseeris, on see, kui daamid on teel Vegasisse ja Megan istub Air Marshalli kõrval. Ta kahtlustab, et ta on Air Marshal, niipea kui ta kohtub temaga, ja mitte ainult ei paku talle abi oma töö tegemisel, vaid ka flinger agressiivselt temaga. Ben Falcone, kes mängib Air Marshal Johnit (ja juhtub ka McCarthy tegelikuks abikaasaks!), Ütles, et ta ei suutnud vaevu oma naeru, kui ta ühe naeruväärse liini välja valas filmimise ajal.
11 Tallede vaikus
Kas kõik teisedki ikka veel kummardavad hissiv heli Hannibal Lecter Voonakeste vaikimine? Me teame, et me oleme! Tuleb välja, et loomade sarnane müra oli tegelikult Anthony Hopkins, kes mängis lekti. Stseenis annab Lecter väga kuulsa kõne inimeste maksa nautimise kohta fava-ubade ja Chianti'ga ning järgib seda meeldejäävat ja uskumatult häirivat heli. Kogu stseen lõppes nii ikooniks, et isegi need, kes pole filmi näinud, võivad seda jäljendada ja seda on mitmesugustes paroodiates ja muudes filmides rikutud. Lugu läheb, et Hopkins tuli heli ajal proovile, ja lavastaja Jonathan Demme nautis seda nii palju, et ta seda pidas. Isegi kui see on andnud meile luupainajad, oli see ilmselt tark mõte! Mitte ainult keegi oleks selle ära tõmbanud, kuid Hopkins naeris selle, mis ilmselt aitas tal sellel aastal Akadeemia auhinna teenida.
10 Hull ja Dumber
Kui sul on Farrelly Brothers'i skript ja tähed nagu Jim Carrey ja Jeff Daniels, siis sa tead, et oled mõne naerma! Kuigi me oleme kindlad Munn ja kurnad oleks ikka olnud lõbus ilma ad-libbingita, nüüd on õnnistatud külgsuunaliste parandustega, mis oleksid tulnud ainult tõelistest komöödilistest ikoonidest. Üks improviseeritud stseene toimub teedel Aspenisse, kus Lloyd Christmas ja Harry Dunne on just võtnud vastu ründaja, kes salaja üritab neid tappa. Lõpuks tunnete end tabanud löögi pärast, sest ta jõuab Lloydi ja Harry vahele, nagu nad väidavad. Lõpuks kaotab ta oma tuju ja karjub neile, kuid Lloyd vastab ainult küsimusele: "Hei, tahad kuulda maailma kõige tüütuimat heli?", Enne kui hüüdis kõrva, kus Lloyd on põnevil, et nad on ka “Kuule maandunud” oli ka Carrey poolt improviseeritud!
9 Zoolander
Derek Zoolander on Millennialide ikoon ja ilmselt ainus meessoost mudel, keda me tegelikult võiksime nimetada! Neile, kes seda pole näinud (kui olete olemas), on Zoolander, kes mängib Ben Stillerit, meessoost mudel, kes on vähem kui tark ja ta avab salajase krundi, et teda ajutiselt pesta. hitman. Samal ajal kui Zoolander arutab endise käemudeli JP, Prewittiga meeste mudeleid, mida mängib David Duchovny, küsib ta: „Miks meesmudelid?” Selgitab Prewitt oma vastust sügavalt, pärast mida Zoolander kordab: Zoolanderi paksu iseloomuga, kuid tegelikult ei pidanud Stiller uuesti küsima. Ta unustas oma rida! Nii et see on näide sellest, kuidas keegi segi ajab ja tegelikult teeb asjad veelgi paremaks! See stseen toetab lihtsalt meeste mudelite mõtet, mis on ilus ja loll, mis on narratiivi suur osa.
8 Särav
Paljud improvisatsioonid kipuvad komöödiates loomulikult välja, kuid mõned klassikalised horror stseenid on olnud ka naljakate näitlejate tulemused, kes teavad oma märke piisavalt hästi, et lasta neil kaameral lahti saada. The Shining on hirmfilm, mida kohandati Stephen Kingi romaanist ja järgib lugu kirjanikust Jack Torranceist, kes kaotab meelt ja seejärel püüab tappa oma perekonda. Jack Nicholsoni mängimisel on Torranceil mitmeid legendaarseid jooni, kuid kõige meeldejäävam on siis, kui ta ukse taga puruks, "Heeeeere'i Johnny!" See rida ei olnud skripti alguses, kuid oli tegelikult Nicholsoni populaarne sõnavara Johnny Carsoni näitus, mis oli sel ajal väga tuntud. Rida oli natuke humoorikas, kuid konteksti arvestades lisandus see ka kogu filmi julgusele. See on ilmselt ka üks kõige tsiteeritavaid jooni!
7 Titanic
Kui te palute kellelgi rida anda alates Titanicist, üheksa korda kümnest nad karjuvad teile: "Ma olen maailma kuningas!" Seda ütleb Jack Dawson (Leonardo DiCaprio), kui ta seisab laeva vööri ja ookeani tuul lendab läbi tema juuksed. Huvitav on see, et see ei olnud tegelikult skriptis, vaid see oli DiCaprio ise! Arvestades stseeni muutumist üheks kõige tuntumaks filmis (ja olgem ausad, kogu film oli põhiliselt märgatavate stseenide rida), peab DiCaprio ise olema väga uhke! Teine stseen filmis, mis oli improviseeritud, on, kui Dawson õpetab Rose'i (mida mängib Kate Winslet), kuidas sülitada. Samuti soovib ta kurikuulsa alasti joonistamise stseenil teda enne voodi parandamist voodile panna. See oli DiCaprio tõeline viga!
6 Kurat kannab Pradat
Meryl Streepit peetakse laialdaselt meie aja kõige andekamateks ja mitmekülgsemateks näitlejateks, seega pole üllatav, et ta pole võõras veidi improvisatsiooni. Sisse Kurat kannab Pradat, Streep mängib kurja Raja toimetaja Miranda Priestly, kes tõmbab jääsest käitumisest ära, et peita tema sees kasvav tühjus. Üks filmi unustamatutest ridadest toimub kohe lõpus, pärast seda, kui Andy (mida mängib Anne Hathaway) on preesterile püstitanud ja väitnud, et kogu kuulsus ja edukus, mida ta on jälitanud, pole tegelikult tema jaoks. Preester annab vastuseisu: „Ära ole naeruväärne, Andrea. Kõik tahavad seda. Kõik tahavad meid olla. "See on ikooniks, sest see tugevdab seda, kuidas Streepi iseloom on oma teedel kinni jäänud ja on mõistetud elama vaikselt õnnetu elu ja arvan, mis?.
5 Borat
Kui see esimest korda vabastati, arvasid paljud, et Sacha Baron Cohen on Borat oli täiesti mittekirjutatud dokumentaalfilm. Sellest ajast peale on selgunud, et ühe Kasahstani mehe teekonna dokumenteerimine Pamela Andersoni leidmiseks ja tema koju viimiseks oli tegelikult oma stsenaarium! Siiski oli teatud stseene, mis koosnesid lihtsalt Cohenist, kes andis kaotuse ja suundub oma iseloomu vooluga. Üks neist on siis, kui Borat on planeerinud kohtumist Ameerika feministide rühmaga ja püüab neile selgitada, et naiste ajusid on teaduslikult tõestatud väiksemaks kui meessoost aju. Umbes orava suurusest usume, et ta ütleb. Naised loobuvad kohtumisest peagi pärast, ilmselgelt oma BS-ga kurnatud. Selles on nii palju ebamugavusi ja väärikust väärivaid stseene Borat, ja tõepoolest, mõned neist olid Cohenis viimasel minutil läbi mõelnud!
4 Hangover
Lõbusus, mis tekib Pohmell on leidnud koha paljude aastatuhandete südametes. Alani, Phili ja Stu tegelased satuvad palju vaeva, kui nad vaatavad kogu oma Las Dougest oma sõber Dougi ja teevad meid nii naeruväärseks, et sa saad vaevu läbi terve sotsiaalse kogunemise tänapäeval, vähemalt kuulamata üks viide hundipakenditele või särgidele. Sarnaselt toovad sõnad “mitte lauas, Carlos” kohe üles kujutisi lapsest, kes on sunnitud olema metsikult sobimatu. See klassikaline beebi stseen, mis oli kogu filmi üks kõige naljakamaid, ei olnud tegelikult skriptis, vaid Alanit mänginud Zach Galifianakis. Samuti tundus Stu laulu Mike Tysoni tiiger-tüüpi filmist eemal, ja see on sellepärast, et see oli improviseeritud Ed Helmsi poolt!
3 Päris naine
Julia Roberts naerab Kena naine tõepoolest aitasid teda 1990. aastatel Ameerika kullake luua. Me kõik mäletame seda stseeni, kas pole? Edward Lewis (mängib Richard Gere) viib ooperitööle naissoost Vivian Wardi (Roberts) ja esitab talle hullu OTT teemant kaelakee. Kui ta jõuab juveele puudutada, siis ilmselt näha, kas ta unistab või mitte-Lewis klõpsab kasti kinni oma sõrmedele, viies teda naerma. Kuigi see tundus olevat skriptitud, armas hetk nende kahe vahel, kes suurepäraselt oma keemiat kätte võtsid, sest nad olid armunud, selgub, et see oli lihtsalt Gere naljakas! Stseenile tagasi vaadates on tema üllatunud naer vastuseks nii aus, ja tema punane nägu, naljakas virn on nii ehtne, et me ei suuda uskuda, et me seda varem ei hakanud! Õnneks otsustas režissöör jätta selle nalja filmis.
2 Aladdin
Genie Disney's Aladdin väidetavalt muutis selle edu. Mängib Robin Williams, Genie on naljakas, pakkudes pidevalt kiireid impersonatsiooni ja spoofe, sarkasmi ja peaaegu igasugust muud huumorit, mida ootate legendist nagu Williams. Genie dialoog on nii tähelepanuväärne ja hüsteeriline, et on tõesti raske uskuda, et Williams improvisatsioon peaaegu kõik! On öeldud, et hilinenud näitleja salvestas tunde materjali, mida kunagi ei kasutatud, ja filmist eitas isegi sel aastal parimad kohandunud stsenaariumide auhinna kandidaatide nominatsioon, sest nii paljud Genie liinid olid improviseeritud, nii et nad ei loe tegelikult stsenaariumiks! Genie õnnestub laulda, libisema kuulsate nägude näol, mis oleksid läinud mööda laste pead, vaatavad nalju, ja on endiselt üks kõigi aegade kõige soojematest, lojaalsematest tegelastest, mis oli Williams'i tõeline tunnistus. talent!
1 Ristiisa
Meie nimekirjas olev pealkirjeldamata filmiaeg on pälvinud oma koha kuulumiseks kõigi aegade suurimate filmide hulka (paljudele inimestele). Ristiisa ei pruugi olla kõigi lemmikflipp, kuid ei saa eitada, et film on midagi kinematograafilist meistriteos! Kirjeldamata hetk toimub siis, kui Don Corleone on mängitud kassipoegaga oma süles. Stseenis polnud midagi sellist, et kassil oleks stseen, kuigi kõige tavalisem lugu on see, et lavastaja pani selle Marlon Brando sülle vahetult enne kaamera alustamist. Teised allikad ütlevad, et Brando avastas kassipoeg, kes mõtles komplekti ümber, ja otsustas tuua ta viimase hetke stseeni. Pehme koha loomine loomadele muudab mis tahes märgi meeldivamaks, nii et selgus, et kitty on mob boss süles hea asi!